Monthly Makers Kontrast: Ljuslyktor i betong + glas

 
Det har blivit dags att visa vad jag har gjort på tema kontrast! Jag valde att tolka det som en kontrast mellan material, i det här fallet glas och betong. Kontrasten i det skira i glaset mot det hårda, ruffa i betongen. Jag köpte två dricksglas på Myrorna som jag tänkte omvandla med hjälp av finbetong. Resultatet blev de här två ljuslyktorna!
 
 
Även om betong är ett material jag jobbat ganska mycket i så var det här en ny teknik jag inte testat tidigare! I vanliga fall brukar jag oftast ha en form som jag fyller med betong, och ska gjuta fast något i det så trycker jag ner föremålet och låter det sitta där medan betongen härdar. Så gjorde jag exempelvis den här betong+glasvasen jag gjorde till tema glas 2015.
 
Men här har jag istället kletat betong direkt på glaset. Ett tips är att blanda lite, lite lösare än normalt för att få ett jämnare resultat. Det ska fortfarande inte vara rinnigt, men bara något lösare konsistens än vanligt. Sedan tog jag bara betong i handen och kletade på. Jag duttade försiktigt med fingrarna för att få betongen att sprida sig och ligga i ett ganska tunt lager runt glaset. Betongen kommer att rinna av, men det är bara kleta på den igen. Den kommer att börja stelna och då fastna. Fortsätt bara dutta, och ta ev lite vatten på fingret för att få ytan att jämna till sig ytterligare. När det har stelnat så kan man torka av de ytor där man inte har betong men som kanske blivit kladdiga ändå med en fuktig trasa.
 
 
Såhär ser de ut släckta! Jag tycker de är mycket finare tända, bubblorna i glaset kommer fram mer och de får en så varm, fin färg på insidan! 

Man ska egentligen helst ha plasthandskar jämt när man håller på med betong (men jag brukar ärligt talat slarva väldigt mycket med det), men här är det extra viktigt eftersom du hanterar betongen mer med händerna. Jag tänkte att det kan inte vara så farligt, men det var inte en skön känsla på fingrarna efteråt. Fingertopparna blev helt skrynkliga som om man badat för länge och det kändes som det låg en märklig hinna på huden. Betong är uttorkande och irriterande för huden. Så använd handskar!!!
 
 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2017 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. I januari är temat Kontrast och Jessica är värd. Kommentera hennes inlägg med en länk till ditt bidrag senast den 28/1 för att vara med. Mer inspiration hittar du på temats Pinterestboard
 
Vi som driver Monthly Makers 2017 är Alicia, Beatrice, Elsa, Emilia, Fredrika, Jessica, Johanna, Julia, Mikaela, Ruth, Stina och Wilda. Inspireras, skapa och utvecklas med oss hela året!

Bergsvas i keramik

 
Mitt sista keramikalster från hösten är den här vasen i form av en liten bergskedja med tre toppar. Kanske är jag lite besatt av vaser just nu, har ett helt skåp fullt och jag har skapat i alla fall 5-6 stycken i år  förra året (har absolut inte vant mig vid att det är 2017 än!). Men det är ju så fint, och kul att variera beroende på vad en har för blommor! Just den här tror jag kommer bli vackrast med ett knippe vildblommor i sommar.
 
 
Jag tummade tre olika koner som skulle bli mina bergstoppar. Jag tycker den metoden passade perfekt till det här projektet, för det ger en liten extra dimension att bergen är lite guppiga och har lite organiska former snarare än att jag bara skulle ha drejat eller kavlat tre koner. 
 
Det knepigaste var att sätta ihop alla delarna, jag fick försöka måtta och skära bort väggarna på bergen där de skulle sitta ihop eftersom jag ville ha en sammanhängande insida. Gud vad svårt att förklara, jag hoppas ni får ett hum i alla fall om vad jag menar. När delarna satt ihop kavlade jag en botten som passade och fäste bergskedjan med botten.
 
 
För att göra det till en vas öppnade jag upp i toppen av bergen. Hålen är precis så stora att jag får ner ett finger i varje. Jag valde att glasera i fjordblått och med vita snötäckta toppar. Vasen var för stor för att doppa i glasyrhinken, så jag hällde den blåa glasyren över den och försökta då lämna topparna oglaserade. Därefter tog jag en pensel och bättrade på upptill så att jag fick ett lite ojämnt mönster för snötopparna. Den vita glasyren la jag på med pensel. Ibland tog jag lite mycket glasyr på penseln och lät det rinna ned lite längs med det blåa, vilket jag tycker gav en fin effekt!
 
 
Jag tycker så mycket om den! Den är lite stor och otymplig, men jag tycker den är så fin! Älskar glasyren och att jag gjorde tre toppar istället för två som jag först tänkt. Det enda jag eventuellt skkulle ändra är att göra öppningarna lite lite större för att få plats med fler blommor. Men det är bara en liten detalj, överlag är jag riktigt nöjd med den och ser fram emot att fylla den med blommor hela året!

De 10 mest lästa inläggen 2016

 
Hej och välkommen 2017! Hoppas ni hade ett fint nyår! Jag har inte hunnit med någonting alls som jag hade tänkt såhär i slutet på året, men tänkte sammanfatta 2016 med med en samling av mina 10 mest lästa inlägg för året. Så återkommer jag med lite tankar och mål inför det kommande året inom kort!
 
Hur som helst så är det allra mest lästa inlägget min virkade sittpuff som jag hittade på ett mönster till. Andra gången någonsin jag virkade något och det har inte blivit något mera virkat sedan dess. Men jag är lite sugen på att virka korgkrukor, så det kanske kommer inom kort? 
 
 
På andra plats har vi den stora tomatodlingsguiden jag skrev i maj som blev väldigt delat på Facebook. Allt du behöver veta för att börja odla tomater kan du i princip hitta i inlägget! Snart så är det dags att sätta årets fröer, jag längtar! 
 
 
På tredje plats har vi mitt bidrag till Monthly Makers pärlor när jag var värd i augusti! Jag gjorde en liten räv av Sculpeylera och använda pärlor till ögonen!
 
 
Min isbjörn till Monthly Makers julkalender är gjord i samma teknik, fast utan pärlor till ögon. 
 
 
Till tema trä byggde jag för första gången sedan mellanstadiet. Det blev den här piedestalen som jag fortfarande är väldigt förtjust i!
 
Mina mer faktabaserade biologiinlägg brukar inte få lika stor respons som DIY eller annat kreativt, men det här inlägget om hur namngivningen av växter och andra levande ting är uppbyggt blev populärt!
 
 
Min broderade t-shirt till tema bokstäver & ord. Jag använder den här kanske lite för ofta, men jag gillar den så mycket!
 
 
Det kanske i mitt tycke viktigaste inlägg jag skrivit i år. Mikroplaster i badrummet och hur du undviker dem, en lista på ämnen att se upp för i innehållsförteckningen samt om vad mikroplaster har för effekter i akvatiska ekosystem. 
 
 
De här provrörsvaserna i betong är bland mina favoriter också, de har fått agera både vas för snittblommor, sticklingar och just nu huserar mina ekollon i den avlånga vasen!
 
 
Sist men inte minst var de här betongljusstakarna med mässingsdetaljer populära! Det har inte blivit jättemycket betonggjutning i år, men det är nog mest för att jag känner att jag fyllt kvoten av hur mycket betong jag själv kan ha hemma, haha. Jag får börja ge bort i present eller sälja av grejer för att ha utrymme att gjuta mer nästa år!
 
Tack för att ni läser och kommenterar, det gör mig verkligen jätteglad. Hoppas ni fortsätter hänga med under 2017 <3 

Bollvas

 
Ni kanske också har sett de här runda Cooee vaserna som cirkulerar i inredningsbloggar och på instagram? Fina tyckte jag, men det är ju roligare att göra själv! Så det är precis vad jag gjorde sist jag höll på med keramik. Det kan tyckas vara en ganska knepig form att få till, en sfär liksom, men det finns ett smart knep man kan använda sig av om man inte känner att man (läs: jag) riktigt behärskar det här med att dreja. Jag ville dessutom ha den ganska stor och att dreja stora föremål är knepigare än små. 
 
Men då kan man istället göra vasen i två delar och sedan sätta ihop. Det finns en stor gipsform att göra kavlade skålar i där jag går kurs (det är på det viset jag gjorde dessa skålar), så jag kavlade ut lera och gjorde två likadana skålar i den gipsformen. När de blivit något stabila, men inte har torkat för mycket, så satte jag ihop de två med slicker och försökte jämna till skarven bäst jag kunde. Det syns om man kollar noggrannt att det är en lite buckligare mittlinje som går runt vasen, men det är inget som stör tycker jag. När de två delarna sitter ihop kan man dessutom slå lite lätt på vasen med ett platt träredskap för att justera formen och få den riktigt rund. 
 
 
När den torkat ytterligare lite mer så skär man ut hålet i toppen för att ha något att ställa blommorna i. Jag har använt en av mina favoritglasyrer igen (samma som bl.a. här och här) och det syns att vasen var för stor för att doppa i glasyrhinken. Jag fick ta en kanna och hälla glasyr över den, därav de rinnlinjerna som nästan ger vasen lite av ett tigerutseende på ena sidan. Lite kul ändå när de får så eget utseende beroende på hur man häller glasyren.
 
 
På den här bilden ser man mittskarven lite tydligare. Men vad gör det, jag gillar vasen ändå! Och så tycker jag det är lite extra kul när man får tänka lite mer på hur man ska konstruera någonting. I nästa keramikinlägg är det också en lite speciell form som jag var tvungen att tänka till lite extra på hur jag skulle få till. Men det tar vi efter nyår! *teaser* ;)
 
 

Monthly makers julkalender: Återbruk av gamla julkulor

 
Idag är det dags för den 19:e luckan i Monthly Makers julkalender och jag vill visa hur du enkelt kan återbruka gamla julkulor som blivit slitna, fula eller som du bara är trött på, och göra om dem till något du faktiskt vill hänga i granen!
 
 
Du behöver: 
✂ Släta julkulor utan glitter och andra strukturer
✂ Sprayfärg
✂ Maskeringstejp
✂ Pensel
✂ Akrylfärg
 
 
Börja med att tejpa för fästet på julkulan och snöret, såvida du inte vill måla om dem med! 
 
 
Spraya kulorna med ett tunnt lager färg. Låt torka och vänd på dem så du täcker hela kulan med färg. Jag sprayade 2-3 lager för att få färgen att täcka riktigt bra. Det viktiga med sprayfärg är att låta det torka ordentligt mellan varven och att bara spraya ett tunt lager så att inte färgen rinner.
 
 
Därefter är det bara att måla din design på kulan! Jag ville ha mörkblåa penseldrag och om du vill göra något liknande så tycker jag att det fungerar allra bäst om man har flat pensel, dvs en sådan här platt pensel som på bilden. Ta ganska tunnt med färg på penseln och gör lätta små, snabba penseldrag! 
 
 
Svårare än så är det inte! Ett tips är att låta tejpen sitta kvar tills du har målat färdigt allting, den gör det lite lättare att hålla i kulan stilla, utan att behöva hålla själva kulan och riskera att smeta ut färg som inte hunnit torka. Att bara hålla i snöret kan fungera, men kulan kommer att gunga fram och tillbaka och försvåra om du vill göra precisa penseldrag. Så behåll tejpen på tills du är helt färdig!
 
 
Gör antingen ett gäng likadana julkulor, variera mönstret men använd samma färger eller blanda hej vilt!
 
 
Får du inte nog av kreativitet och skapande? Som slutspurt på ett inspirerande år presenterar vi Monthly Makers julkalender 2016, med ett unikt DIY-projekt varje dag fram till julafton! Läs mer om hur du själv bidrar hos månadens värd Anna María, följ lucköppningen på Facebook och skapa med oss under hela december! Använd gärna #MonthlyMakersJul på Instagram och i andra sociala medier.
 
Tidigare luckor:
Lucka 1 | Anna María
Lucka 2 | Elsa 
Lucka 3 | Ruth
Lucka 4 | Alicia
Lucka 5 | Wilda
Lucka 6 | Stina
Lucka 7 | Sandra
Lucka 8 | Anna María
Lucka 9 | Mikaela
Lucka 10 | Beatrice
Lucka 11 | Beata
Lucka 12 | Sandra
Lucka 13 | Ruth
Lucka 14 | Stina
Lucka 15 | Anna María
Lucka 16 | Wilda
Lucka 17 | Elsa 
Lucka 18 | Alicia
Lucka 19 | Mikaela
 
Morgondagens lucka hittar du hos Beatrice!
 
Glöm inte att imorgon även är sista inlämning för att vara med i sammanställningen för tema JUL! Lämna in ditt bidrag här hos Anna María! Och en sista grej, svara hemskt gärna på vår undersökning om Monthly Makers HÄR

Monsteraservisen: tallrikar och ett litet uppläggningsfat

 
Ingen servis utan mattallrikar! Det här kändes som den viktigaste delen att göra till min monsteraservis. Jag hann med att göra fyra stycken på min förra keramikkurs, men det är inte omöligt att det blir några fler vid nästa tillfälle. Tallrikarna är kavlade och formade utefter en gipsform, och så såklart stämplade min monsterastämpel
 
 
Trots att det är samma glasyr så blev det en helt annan färg på de här än på mitt stora monsterafat som är mer grönt i tonen. Jag tror nästan att jag gillar den här nyansen bättre!
 
 
Tallrikarna är för stora för att doppa i glasyren så jag har hällt på den ur en kanna vilket syns på varje enskild tallrik som får ett alldeles eget unikt mönster. 
 
 
Jag har insett att jag inte har någon aning om hur man dukar med servetter i servettringar, haha. Jag gjorde ett halvdåligt försök med den enda sortens servett vi har hemma bara för att illustrera hur det skulle kunna se ut. Men helst ska man ju ha sådana fina tygservetter i linne! (Och kanske ha koll på hur man egentligen ska stoppa i servetten för att det ska bli snyggt...)
 
 
Och så en närbild! Stämpeln var på gränsen till att vara för stor för den här tallriksformen, jag fick verkligen klämma in den på den sluttande kanten, men det gick! 
 
 
Det blev särskilt tydligt på det här lilla uppläggningsfatet som jag gjorde lite i sista stund. Den här blev dessutom mera grynig i färgen av någon anledning. Spännande det här med glasyrer och dess nycker! 
 
 
Om du vill se mer bilder på resten av min monsterservis så hittar du mitt stora monsterafat här och servettringarna här! Jag har tänkt att jag ska göra ett par skålar vid nästa tillfälle, vad mer bör man ha med i en servis tycker ni? 

Monthly makers julkalender: djur av lera att hänga i granen

 
Idag är det min tur att öppna en lucka i Monthly Makers julkalender och i den hittar vi julgranspynt i form av djur att göra själv i lera! Man kan såklart göra vilka djur eller former man vill, jag valde att göra en liten isbjörn!
 
 
Du behöver: 
✂ Super sculpey lera eller annan valfri lera. Jag gillar sculpey för den torkar inte alls utan går att forma om hur mycket man vill tills man bränner den i 130 grader i vanlig ugn!
✂ Akrylfärg
✂ En sorts krok att sätta i ryggen på djuret för upphängning
✂ Snöre
✂ Ev. något sorts lerverktyg men det går bra att bara använda händerna 
 
 
Börja med att måtta ut en bit lera för kropp, en för huvud och fyra för benen!
 
 
Sätt fast huvudet och foga samman leran.
 
 
Forma till huvudet, öron och kroppen till en form du är nöjd med. 
 
 
Platta till den halvan av benet som ska fästas mot kroppen och sammanfoga leran. Glöm ej att göra det på insidan av benet också! 
 
 
Forma till detaljer så som ögon om du vill ha det redan nu, annars kan du måla på dem i efterhand. När du känner dig klar med formen så stick ner kroken för upphängning i ryggen! Om du vill att den ska hänga rakt så bör den inte sitta mitt i ryggen, huvudet tynger ju ner framdelen av björnen så sätt den typ närmare manken för att få en bättre viktfördelning vid upphängingen! 
 
Beroende på vilken lera du använder så är härdningen olika, men för super sculpey så stoppar du in ditt verk i ugnen på 130 grader. Tiden beror på hur tjock skapelse du gjort, på paketet står det att den ska vara inne i en kvart för var 6:e mm. Jag råkade dock glömma min i ugnen så den var inne i 1.5 h, hehehe, men det gick hur bra som helst ändå! 

 
När björnen kallnat så är det dags att måla den! Jag använde vanlig akrylfärg och tog två vita lager för att det skulle täcka ordentligt. Man ser penseldragen lite, men det tycker jag bara var fint och gav den lite mer pälsig struktur! Vill man inte ha det kan man ju spraymåla och sen bara måla dit detaljerna med pensel. 
 
Det absolut sista steget är att hitta ett fint snöre och trä igenom kroken på ryggen och knyta ihop! Jag hade lite guldig broderitråd som jag använde, men det gör man som man vill! 
 
Jag spelade också in några små klipp från när jag formade till björnen och klippte ihop en film! För det kan vara lättare att se hur jag gör när jag sammanfogar leran än vad det är att förklara det på ett bra sätt. Såhär ungefär gör jag alltså när jag formar djur, jag använder samma princip oavsett om jag gör en isbjörn, räv eller uggla!
 
 
 
 
 
Får du inte nog av kreativitet och skapande? Som slutspurt på ett inspirerande år presenterar vi Monthly Makers julkalender 2016, med ett unikt DIY-projekt varje dag fram till julafton! Läs mer om hur du själv bidrar hos månadens värd Anna María, följ lucköppningen på Facebook och skapa med oss under hela december! Använd gärna #MonthlyMakersJul på Instagram och i andra sociala medier.
 
Tidigare luckor
Lucka 1 | Anna María
Lucka 2 | Elsa
Lucka 3 | Ruth
Lucka 4 | Alicia
Lucka 5 | Wilda
Lucka 6 | Stina
Lucka 7 | Sandra
Lucka 8 | Anna María
 
Morgondagens lucka hittar du hos Beatrice!

Monsteraservisen: servettringar

 
I höst har jag gått en till keramikkurs och det jag främst ville göra var att påbörja en egen servis med min monsterastämpel jag gjorde i våras. Jag kommer definitivt visa helheten när jag är klar och har dukat upp en fin middag någon gång, men vi börjar med servettringarna jag gjort! De här gjorde jag dessutom hemma med lera jag tog med, så det är lite mer processbilder än vad som är möjligt att ta på kursen!
 
 
Om man har en stor skärbräda i trä är det bra att arbeta på den, för den suger leran och leran fastnar inte lika lätt som på vissa andra underlag. Det första jag gjorde var att kavla ut en bit lera och bestämma hur lång jag behövde göra rektangeln för att få till en lagom stor cirkel till servettringen. Sedan tog jag en linjal och försökte göra kanterna raka. Därefter tog jag min stämpel och tryckte den i leran! Stämpeln bör vara skröjbränd, alltså bränd en gång i keramiugn, för att leran inte ska fastna i den. 
 
 
Jag använde den första rektangeln som mall för att skära ut tre till lika stora och stämplade dem. Ett tips skulle dock vara att stämpla innan man skär ut, vilket jag inte gjorde. För man trycker ju ut leran en bit när man stämplar så kanterna blir lite ojämna precis där jag stämplat. Men det går å ena sidan att kompensera för senare!
 
 
Sedan fäste jag ihop ändarna för att skapa en ring och försökte få skarven så osynlig som möjligt, vilket jag ändå lyckades ganska bra med tycker jag! Det sista fixet var att jämna till kanterna och se till att ringarna var någorlunda jämnhöga, sedan är det bara att låta de torka inför bränning!
 
 
När jag glaserade dem så råkade jag tappa en i golvet som gick i kras, så jag får göra en ny vid nästa keramikkurs tänker jag (som blir i januari redan!)  Men såhär blev de färdiga resultaten! Glasyren drog lite mer åt det bruna hållet snarare än grönt, men tänker att det ändå är tydligt att de hör ihop med resten av servisen. Nästa gång tänker jag att vi kikar på mattallrikarna jag gjort till servisen!
 
 
PS. Idag släpper Wilda samlingsinlägget för tema METALL! In och kika!
 
 
LÄS ÄVEN
 

MONTHLY MAKERS METALL

 
Den här månaden är Monthly Makers temat METALL och det är Wilda som är värd! På hennes inlägg kommenterar du med en länk till ditt bidrag för att vara med!
 
Jag visste tidigt att jag ville göra något med guld, men velade fram och tillbaka mellan flera idéer länge. Den här idén hade jag egentligen tänkt spara, för det är en present till en person jag vet läser bloggen, men det var det som jag verkligen kände för att göra. Så då fick det bli så, det blir oftast bäst när jag går på känsla ändå! Förhoppningsvis uppskattar personen presenten ändå, trots att det inte blir en överraskning!
 
 
Jag har alltså ännu en gång omvandlat en vit loppiskruka till något betydligt roligare! Den här gången har jag testat en ny penna som jag både älskade och bråkade med. Älskar pga kolla färgen, kolla skimret!? Det är verkligen GULD. Den var ganska lättmålad, smal spets så man kan göra detaljer men framförallt blev färgen så fin. Men jag fick bråka också, halvvägs in så la pennan av? Jag fick inte ut färg vad jag än gjorde, förutom att det då och då istället kom stora pölar av guldfärg. Frustrationen var stor, jag hade inte tid att åka och köpa en ny penna! Jag lagade mat och kollade på en serie innan jag gav det ett nytt försök, först verkade det inte hända någonting. Men så mirakulöst återhämtade sig pennan och flöt som aldrig förr. Hurra, krukan var räddad! Så då målade jag klart fort som attan ifall att den skulle börja bråka igen. Om ni är sugna på samma penna efter denna ärliga recension så heter den Pen-Touch och kostar runt 60 kr på Panduro!
 
Motivet är massa olika fåglar som ni nog redan sett! Det som kanske mer ser ut som en trana ska egentligen föreställa en gråhäger, för de flyger liksom med huvudet vikt inåt på något sätt. På ett sätt som tranor inte gör. Men slutresultatet blev någon sorts mellanting, haha. Under den sitter en sorts trut och en tofsmes!
 
 
 
Här har vi några oidentifierade siluetter, men också en tofsvipa, kungsfiskare och svala!
 
 
Havsörn och kanske är det en stjärtmes som sitter vid botten? Fritt fram för tolkningar!
 
 
Jag var bara tvungen att ta med ett träd, för jag ville så gärna ha med nötväckan. Och dess mest karakteristiska drag är att klättra upp och ner på en trädstam! Då kunde jag likaväl lägga till en gren som en berguv eller hornuggla kunde få vila på. Det här var superkul att göra, få studera fågelsiluetter närmare och försöka fånga dem så att man kan se vad det är för något. De flesta föreställer en specifik art även om vissa bara är random fågelsiluetter. Storlekarna är dock absolut inte skalenliga, haha! Hoppas ändå fågelfantasten som ska få den här blir glad!
 
 
 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2016 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. I oktober är temat METALL, och Wilda är värd. Kommentera detta inlägg hos Wilda med en länk till ditt bidrag för att vara med. Deadline är den 28 november!
 
Vi som driver Monthly Makers är AliciaAnna MaríaAnnicaBeataBeatriceElsaJessica, jag, RuthSandraStina och Wilda
 
Du hittar oss på facebook, facebookgruppeninstagrampinterest och på monthlymakers.com.

Liten månkruka i fjordblått

 
Jag minns inte om jag har nämnt det här, men om man följer mig på instagram så har man förstått att jag sysslat med keramik även i höst! Och så har jag anmält mig till två kurser i vår med, för det var för lite med bara en den här hösten! Dessutom missade jag ett tillfälle för jag var borta på fältkurs, så det blev en extra kort kurs. Men lite har jag hunnit producera! En grej är den här lilla krukan som jag har stämplat månar på! Dock visade den sig vara omöjlig att få ett vettigt foto på?! Glasyren glänste i alla vinklar, fokusen hamnade inte rätt, men skitsamma jag orkar inte vänta på bättre ljus för att kunna fota om när det är så mörkt och mulet hela tiden så det får duga! 
 
 
Såhär såg den ut innan glasering! Jag tummade krukan, vilket innebär att man formar med händerna och trycker ut leran med tummarna kan man säga. Sedan tog jag min månstämpel och stämplade runt kanten!
 
 
Jag gillar verkligen den här fjordblåa nyansen, den blir så fin! Nästa vecka ska jag hämta mina sista grejer som blivit brända, är så spänd på att se hur det blev! Så mera keramik kommer upp här innan året är slut kan jag lova! 

MONTHLY MAKERS LEKSAKER

 
Den här månaden är tema LEKSAKER och det är Elsa som är värd! På hennes inlägg kommenterar du med en länk till ditt bidrag för att vara med!
 
Det här temat var för mig det svåraste hittills i år. Jag vill ju helst göra något jag har nytta av eller som är så fint att jag vill ha det framme, och leksaker kändes megasvårt att kombinera med det. Men efter mycket om och men, lite panik och snack med de andra värdarna så landade jag i ett säkert kort för mig - betonggjutning! 
 
 
För flera år sedan har jag köpt på mig lite plastdjur i något DIY-syfte jag inte minns som aldrig blev av, men det passade ju perfekt till månadens tema! Dock kände jag inte för att behålla dinosaurien grön så jag spraymålade den i guld! Jag ser nu dock att jag måste bättra på färgen lite på några ställen, men det är enkelt gjort med en pensel i efterhand.
 
 
Formen jag gjöt i var en större kvargburk, och så hade jag köpt ljusinsatser billigt på Material. Efter att ha oljat in formen och öst ner betongen så tryckte jag helt enkelt ner ljusinsatsen och dinosaurien i betongen. 2 dagar senare vände jag byttan upp och ner och ljusstaken var vänlig nog att släppa och komma ut direkt. Det är nämligen inte alltid fallet när man gjuter, hehehe. Om du vill lära dig mer om betonggjutning så läs min guide för nybörjare!
 
 
Tänk att efter att ha haft så svårt att komma på något att göra så kunde det ändå bli ganska bra, jag är i alla fall nöjd! 
 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2016 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. I oktober är temat LEKSAKER, och Elsa är värd. Kommentera detta inlägg hos Elsa med en länk till ditt bidrag för att vara med. Deadline är den 28 oktober!
 
Vi som driver Monthly Makers är AliciaAnna MaríaAnnicaBeataBeatriceElsaJessica, jag, RuthSandraStina och Wilda. Den här månaden är Jessica värd och temat är Saga! Deadline är 28:e som vanligt!
 
Du hittar oss på facebookinstagrampinterest och på monthlymakers.com.

Tre små rosa

 
Lagom till att jag börjat höstens keramikkurs så är vi inne på sista inlägget från min förra kurs! Tre små rosa skålar/krukor/vad man nu vill kalla dem, som alla blivit till av restlera från andra projekt. 
 
 
Den här tummade jag av en klump som blev över från när jag kavlade en större skål. Att tumma innebär enkelt förklarat att man med händerna, främst tummarna, formar till sitt föremål. Istället för att t.ex. kavla eller dreja. Prickarna är gjorda med en ända av en kulspetspenna, ibland tager man vad man haver för att skapa strukturer i leran!
 
 
Den andra skålen är gjord med precis samma teknik, fast strukturen är istället gjord med ändarna på min trädgårdssax! Gillar nog det här mönstret bättre ändå? Fast jag är inte överdrivet förtjust i varken den här eller den övre, men det beror helt på glasyrvalet. Vad tänkte jag med rosa? Jag tror jag tänkte att det kunde nog vara lite gulligt, men jag gillar inte alls hur det blev och ångrara att jag inte tog fjordblått eller den fina gröna glasyren som jag hade på Monsterafatet. Men nu vet jag i alla fall säkert att rosa keramik inte är min grej! 
 
 
Den här krukan är däremot kavlad! Jag hade en så tydligt bild av vad jag ville med den här, men utförande blev inte alls så, haha. Jag ville att glasyren skulle vara rinnig som på den här bilden. Men det blev inte så tjockt som jag ville utan alldeles för rinnigt, och det blev mindre fint med den obrända leran upptill tycker jag, det hade varit finare att ha vitt under. Men nu vet jag det med! Så summa summarum, så är det här tre små rosa inte mina favoritverk, men ingen tid man tillbringat med att skapa är förgäves! Man lär sig varje gång och så är det ju kul även om det inte blir som man tänkt! 

2 DIY-tips med ormbunkar

Här är 2 DIYs jag gjort på sistone som är så enkla att det skulle blivit så korta inlägg om jag skrev ett varsitt om dem, så här kommer ett dubbelinlägg istället! 
 
 
Jag har haft den här träskivan i säkert ett par år i mitt materialförråd. Jag hade tänkt göra någon sorts bildöverföring på den, sen skulle jag fästa ett provrör på den och göra en vas, men det blev aldrig av att jag gjorde något av de idéerna (men kanske nästa gång jag kommer över en liknande träskiva!). Men så en kväll så tog jag istället fram akrylfärgerna och började måla fritt på den. Resultatet blev ett ormbunksblad! Naturmaterial + naturmotiv är så fint ihop! Jag tänker att jag kanske vill sätta upp den i hallen? Vi får se! 
 
 
Det andra är ännu en krukmakeover. Det har ju blivit ett gäng nu som jag målat om med permanenta tuschpennor! Vad detta föreställer är fritt för tolkning, jag tror jag tänkte ormbunkar här med, men det blev mera som rönnblad? Gillar det hur som helst, och med den här bilden vann jag precis en tävling med tema porslinspyssel som Allt i Hemmet och Panduro hade ihop på instagram! What! Så himla roligt! Priset var ett presentkort på Panduro så jag tänker att jag ska unna mig lite kvalitetsakvareller! I dagsläget har jag liksom en halvbra palett och en som man fick i lågstadiet, så det står Mikaela 1A på den. Gulligt! Men den funkar fint fortfarande! Men båda de tycker jag har lite halvdåligt pigment, så jag tänker att jag ska investera i det och så måla mer i höst! 

MONTHLY MAKERS BOKSTÄVER & ORD

 
Den här månaden är temat för Monthly Makers "Bokstäver & ord" och Stina är värd! På det här inlägget lämnar du en länk till ditt bidrag för att vara med! 
 
Jag hade egentligen en helt annan idé än det här, men ibland är man bara inte så sugen på att göra det man har tänkt. Däremot har jag jättelänge varit sugen på att brodera på kläder, och när jag äntligen hittade min vita crop t-shirt jag hade som uttänkt offer (lääängst in i garderoben!) så var det bara att sätta igång!
 
 
Jag budade hem massa guldtråd på Tradera förra året i syfte att brodera något på min jeansjacka och vitt och guld tycker jag är så fint ihop så det kändes som ett givet val av tråd. Men oj vad den tråden inte var samarbetsvillig! Jag vet inte hur jag ska beskriva det riktigt, men det kändes bara som den stretade emot. Men det gick ju till slut och det blev ett budskap på t-shirten!
 
 
"Allergic to bullshit" står det ifall det syns dåligt. Gillar't! Nu funderar jag mest på vilka andra kläder jag kan gå lös på för gud så roligt det här var. Gör man såna här enkla stygn går det ju fort också, de här tre orden tog mindre än en timme men det hade nog kunnat gå snabbare med en mer medgörlig tråd! Jag ska definitivt rota igenom min garderob inom kort! Och kanske våga brodera på den där jeansjackan till slut om jag kommer på något fint motiv...
 
 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2016 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. I september är temat bokstäver och ord, och Stina är värd. Kommentera detta inlägg hos Stina med en länk till ditt bidrag för att vara med. Deadline är den 28 september!
 
Vi som driver Monthly Makers är AliciaAnna MaríaAnnicaBeataBeatriceElsaJessica, jag, RuthSandraStina och Wilda. Den här månaden är Jessica värd och temat är Saga! Deadline är 28:e som vanligt!
 
Du hittar oss på facebookinstagrampinterest och på monthlymakers.com.

En skärbräda och ett UFO

 
Om mindre än två veckor får jag äntligen hålla på med keramik igen! Men jag har fortfarande saker kvar att visa från min förra kurs! Som den här skärbrädan till exempel! Jag försökte göra en på min första kurs, men den sprack dessvärre i ugnen. Så jag gav det ett nytt försök och gjorde den lite tjockare den här gånger. Det jag har gjort är att kavla ut lera och så skära ut formen på brädan jag vill ha. Stämpeln är en som finns i kurslokalen och inte en av mina egna, men jag är lite sugen på att göra flera brädor med mina egna stämplar på.
 
Det enda lite negativa är att baksidan är oglaserad då den sidan som ens grej ligger på i ugnen inte kan vara glaserad, då fastnar den i ugnen när glasyren smälter. Det är i alla fall fallet när man använder den lera, ugn och glasyr som man gör här på kursen, men det måste ju finnas sätt att komma omkring det? Hur görs annars keramiksaker man köper som är glaserade hela vägen? Upplys mig gärna om ni vet! Det negativa är att jag tycker det är lite fult bara så det är ju ingen större grej så länge man inte vänder på brädan! Men den är hur fin som helst att servera till exempel ostar på! 
 
 
Den här andra grejen är ett oavsiktligt UFO (Unfinished object). Jag hade lite kavlad restlera så jag började forma det till en kruka eller något, som jag stämplade med en stämpel jag gjort. Men så blev en drejskiva ledig och jag packade in den här i plast för att fortsätta med en botten nästa gång. När nästa gång kom så hade jag totalt glömt den och den stod i hyllan tills den torkade helt och det var för sent att sätta någon botten på den. Så nu har jag en bottenlös kruka eller vad det nu kan tänkas vara. Den tanke jag haft är att sätta den mitt i en större kruka och plantera något liksom i flera lager, om ni förstår hur jag menar. Att man har en växt i den här i mitten av en större kruka, och så växter runt om den här som växer i den stora krukan. Eller har ni några bättre idéer på hur jag ska använda den här märkliga saken?
 
 

DIY: Uggla i Sculpeylera med pärlögon

 
Efter att jag gjorde räven till månadens Monthly Makers så ville jag skapa flera djur! Valet av djur blev enkelt, jag behövde en födelsedagspresent till en fest jag skulle gå på och ugglor är värdinnans absoluta favoritdjur. Så det blev en sorts berguv, tillverkad i Sculpeylera och med pärlor från ett loppishalsband till ögon.
 
 
Såhär såg den ut innan jag stoppade ugglan i gunen. Jag försökte göra lite strukturer i leran den här gången för att få fram fjädrar och sånt, men jag kunde nog tagit i lite mera. Fårorna på bröstet försvann nästan när jag målade den, men stjärtfjädrarna och vingarna syntes helt okej. Nästa djur jag gör kommer jag nog göra strukturer över hela kroppen för att få fram päls eller vad det nu blir för något.
 
Jag är fortfarande lika förälskad i den här leran alltså. Det är så SKÖNT att kunna sitta och pilla hur länge man vill utan att den torkar! Och den blir så mjuk när man arbetat igenom leran, det har jag aldrig ens upplevt med lufttorkande lera. Jag tycker lufttorkande nästan alltid är lite halvtorr och trög redan från start, men inte Sculpey! OBS ej sponsrad, men I wish!
 
 
 
Den blev lite gullig tycker jag och hon som fick den blev glad! Den var dock rätt knepig att måla. Jag tror min referensbild var en extra rödbrun berguv, för den här känns lite fel i färgen och jag hade så svårt att få till rätt nyanser. Så det blev lager på lager på lager för att få till det någorlunda, men jag är ganska nöjd hur som helst! 
 
Nu har jag en sista bit kvar av leran som räcker till ett djur i samma storlek som räven och ugglan! Förslag på vad jag ska göra för något av den?

Växtfärgning med Art Lab Gnesta

 
För ett par helger sedan var jag på en workshop i växtfärgning som Art Lab Gnesta höll i, som en del i deras projekt Swamp Storytelling. Vi började dagen med att åka till ett kärr i Gnesta med Lina Sofia Lundin som expert på naturlig textilfärgning och biologen Hans Rydberg från Naturskyddsföreningen. De berättade om olika växter som finns i våtmarker, hur våtmarker egentligen fungerar och så samlade in vi in växtmaterial att färga med!
 
Våtmarker är en speciell sorts miljö och man brukar dela in dem i typerna mosse och kärr. Den stora skillnaden mellan dem är hur tillförseln av vatten ser ut, ett kärr får vatten både via grundvatten och omgivande marker medan en mosse endast får vatten via regn. Det här gör också att mossen får ett lägre pH än kärren, vilket påverkar vilka växter som finns där. Så genom att kolla på vad som växer på en plats kan man säga ganska mycket om en miljö, vilket såklart inte bara gäller våtmarker.
 
 
De här små röda sileshåren är en typisk våtmarksväxt som ofta växer på tuvor av vitmossor. Vitmossor kan ta upp riktigt stora mängder vatten (detta p.g.a de till stor del består av döda celler vars uppgift är att att lagra vatten) och när man går i en våtmark täckt med vitmossa så går man på 90 % vatten, vilket är ganska häftigt. Hur som helst så innebär det också att det inte finns särskilt mycket näring i tuvorna. Därför har sileshåren löst det genom att få i sig näring på ett annat sätt, de är nämligen köttätande växter som äter insekter! 
 
 
Ok, slut på biologinörderier! Alicia med sitt eldiga hår var också med på workshopen, och gänget bestod mest av textilkonstnärer och en del textillärare. De växter vi plockade med oss från kärret var ljung, klibbal och vass!
 
 
Tillbaka på Art Lab Gnesta åt vi en lunch med Jessica som jobbade med utställningen innan började vi koka upp baden vi skulle färga textil i, både med våra egenplockade växter och med en del som Lina Sofia hade med sig. Medan det kokade upp till rätt temperatur pratade vi om Art Lab Gnestas projekt Swamp Storytelling och Lina Sofia delade med sig av sina kunskaper om växtfärgning och visade lite exempel. 
 
 
Sedan var det äntligen dags att börja färga! Det här röda badet var med krapprot! 
 
 
Vi fick lite små tygbitar att leka med och testa olika saker för att få fram mönster i färgningen. Här har jag lagt in kulor i tyget, som jag sedan virat och satt gummisnoddar om. Det ser lite ut som en mumie? Jag testade även en sorts shiborivikning och lite andra improviserade vikningar. 
 
 
Gurkmeja gav den här härliga gula färgen!
 
 
Såhär blev tygerna när vi tog upp dem ur badet efter någon timme! Normalt är jag inte så svag för gult, men de här gurkmejagula nyanserna var så himla vackra! Krapproten gav de mer rosaröda nyanserna. Vi färgade silke, bomullstyg och ullgarn om jag minns rätt, och de olika materialen reagerade olika och fick olika nyanser. Våra kärrväxter gav olika sorters beige och ljusgröna nyanser! 
 
 
Såhär blev min "shibori"-vikning (fail) på den rosa till vänster och min kulmumie på den rosa till höger! Det var verkligen så kul att få testa på tekniken och så inspirerande workshop. Jag köpte Lina Sofias bok Naturlig färgning och kommer definitivt testa på det här igen! Trött av alla intryck och lärdomar så tog vi en promenad hem till Jessica och hennes fantastiska hus Rosenhed, men nu tror jag inte ni orkar se fler bilder i ett och samma inlägg så vi tar en paus här!

MONTHLY MAKERS PÄRLOR

 
Idag är det den 20:e och dags att visa vad jag har gjort på Monthly Makers tema PÄRLOR! Det är alltså detta inlägg som ni kommenterar med en länk till erat bidrag för att vara med i sammanställningen i slutet av månaden! Deadline för att vara med är den 28:e augusti!
 
Jag tyckte det var ett lite svårt tema! Mest för att jag sällan använder pärlor när jag skapar och för att jag inte hade materialet hemma. Jag tänkte först att det vore kul att göra pärlplattekrukor som jag tipsade om i temapresentationen, men eftersom jag hade noll av det som behövdes kändes det sådär. Samtidigt kände jag för att göra något mer otippat. Så istället begav jag mig till närmsta loppis och fyndade lite pärlhalsband att massakera och kombinerade pärlorna med mitt favoritmaterial just nu: lera!
 
 
Jag hittade ett par pärlor som jag tyckte skulle fungera bra som ögon, för jag visste att jag ville göra någon form av djurskulptur. Jag frågade min pojkvän vad jag skulle göra för djur och han tyckte räv, så då fick det bli en liten räv i födelsedagspresent till honom! Leran jag använde är Super Sculpey och jag måste bara slå ett slag för hur bra den är! Supermjuk att arbeta med, men det bästa är att den inte torkar och stelnar alls! Den levererades liksom bara i en kartong, utan någon plast runt eller någonting för att hindra den från att torka, för att det inte behövdes! Jag satt i flera timmar och formade och formade om tills jag blev nöjd och följsamheten i leran var exakt den samma. Den stelnar först när man bränner den i ugnen på 130 grader!
 
 
Jag tryckte dit pärlögonen och la ett tunt lager lera över både på över- och undersidan för att bygga in dem mer.
 
 
Klar för bränning!
 
 
Ett par lager akrylfärg senare! Jag tycker den blev riktigt söt och blev riktigt sugen på att göra fler små djur! Den här är kanske 10 cm hög och jag är så impad av alla som gör minigrejer, för vad pilligt det är med detaljer?! Nåväl, det här är vad jag har skapat till tema PÄRLOR. Vad har ni gjort? Glöm inte att länka i kommentarsfältet för att vara med i sammanställningen!
 
 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2016 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. I augusti är temat PÄRLOR och jag är värd. Länka ditt bidrag i kommentarsfältet nedan, senast den 28:e augusti för att vara del i sammanställningen! Genom att göra det godkänner du att vi återpublicerar din bild i relevanta sammanhang i våra bloggar och mediekanaler - självklart med hänvisning till ditt eget inlägg.
 
Mer Monthly Makers hittar du på FacebooksidanInstagramPinterest och i inspirationsgruppen.
 
Vi som driver Monthly Makers är AliciaAnna MaríaAnnicaBeataBeatriceElsaJessica, jag, RuthSandraStina och Wilda. Inspireras, skapa och utvecklas med oss under hela året!

Enhörningsskålen

 
På min första keramikkurs gjorde jag en valkruka, på den andra ville jag göra något mer med djur som har ett användningsområde snarare än att det bara är en skulptur. Det blev en skål som jag skulpturerade en enhörning på = enhörningsskål! 
 
 
Såhär såg det ut under arbetets gång. Gipsskålen som den lutar huvudet mot är den formen jag använt för att göra själv skåldelen. Det man gör då är att kavla ut lera i den tjocklek man önskar och lägga den över gipsformen (på bilden ligger den dock upp och ner!) och försiktigt forma leran ner mot gipset. Det behöver en stund på sig att torka lite för att behålla formen innan kan man försiktigt lossa den. Medan skålen torkade formade jag till ett hästhuvud och fäste på skålen. Efter att jag lossat den fäste jag också manen, svansen och hornet.
 
Jag valde att glasera skålen i vitt först och lägga på andra färger på man, svans och horn med pensel. Lite trixigt, men det gick! Den vita blev dock inte så täckande som jag hade hoppats, valen tyckte jag blev mycket bättre i den vita glasyren. Men jag gillar den ändå!
 
 
Tycker svansen blev särskilt söt, även om den rosa glasyren inte heller var 100 % täckande. Så nu är frågan bara hur jag ska använda den? Min första tanke var en frukostskål, för det går ju bara inte att ha dåligt morgonhumör om man får starta dagen med att äta müsli ur en enhörningsskål?! Men den kanske inte är den mest praktiska skålen att äta ur tänkter jag... Jag får testa och återkomma helt enkelt!
 

MONTHLY MAKERS AUGUSTI

 
Monthly Makers är en utmaning för dig som vill komma igång med eller utveckla din kreativitet. Under 2016 lanserar vi tolv gemensamma månadsteman för dig att inspireras av, utmanas och skapa utifrån. Därför att det kan underlätta med ett inspirationsord att utgå ifrån, det är roligare att skapa i grupp och det är utvecklande att visa upp och ta del av andras alster och tankar. Du är med på de teman, förutsättningar och i den utsträckning du vill.
 
Den här månaden är det min tur att vara värd och temat är... 
 
 
... PÄRLOR! Det är inte ett material jag ofta använder, så det kommer bli en liten utmaning men jag är peppad! Spontant tänker jag först på pärlplattor, något jag inte gjort sedan lågstadiet tror jag. Det finns ju mycket fint man kan göra med den tekniken, t.ex. Hogwarts elevhemsplattor (som är gjorda efter Alicias mönster!), en klocka, krukor eller pärlkaktusar. Min andra tanke är smycken av pärlor, som Elsas fina halsband av glaspärlor! Träpärlor är annars en favorit hos mig, som man också kan göra halsband av men också så mycket annat! Jag är lite sugen på att göra en liknande lampa som Anna María eller en handdukshängare. Eller så blir det något helt annat som till slut blir mitt bidrag, som vanligt kan man tolka temat hur fritt och brett man vill! Det enda kravet är att bidragen ska vara skapade den här månaden, men visa gärna gamla pärlalster som inspiration! 
 
Vad är era spontana tankar om tema pärlor?
 
1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 6 / 7 / 8 / 9 / 10 / 11 / 12 / 13
 
Vill du ha mer inspiration? Spana in Monthly Makers Pinterest-board för tema PÄRLOR
 
Så här går det till:
1. Skapa något på temat PÄRLOR, blogga eller instagramma det (tagga gärna #monthlymakers).
2. Håll utkik på min blogg den 20 augusti, när mitt bidrag dyker upp kommenterar du inlägget med en länk till ditt eget. Senast den 28 augusti behöver jag ditt bidrag.
3. Jag sammanställer allt vi har gjort tillsammans den 31 augusti och lämnar sen över värdskapet inför nästa månad.
 
Mer Monthly Makers hittar du på Facebooksidan, Instagram, Pinterest och i inspirationsgruppen.
 
Vi som driver Monthly Makers är AliciaAnna MaríaAnnicaBeataBeatriceElsaJessica, jag, RuthSandraStina och Wilda. Inspireras, skapa och utvecklas med oss under hela året!
 
Tidigare inlägg